七月初七,七夕节。
这是中国传统节日中
最浪漫、最唯美的一个节日。
最初,它是姑娘们的“乞巧节”,
人们在这天拜七姐、乞巧、祈福许愿……
后来,它被当作了“中国情人节”。
今年的七夕,
让我们一起欣赏博物馆藏的古代名品,
伴随着这份悠久与厚重,
共同体会传统节日的浪漫和温馨。
牛郎织女鹊桥相会的传说,
是七夕浪漫的开场。
万年不改的守候,
一年一度的星空相逢,
天河夜话,
诉不完情思……
图|清 光绪青花七夕卷筒 山东博物馆藏
国宝档案
青花,瓷器釉彩之一,被用作白地蓝花瓷的专称。其原料为含氧化钴的钴土矿,以蓝青色料在瓷胎上描绘纹饰,然后施透明釉,在高温还原焰中一次烧成,属釉下彩,是明、清两代中国瓷器生产的主流。在明清时代的青花瓷器上,有关神话和神仙故事题材的纹饰是相当普遍的。牛郎织女的故事几乎家喻户晓,七夕节也是牛郎织女相会的日子。这件青花七夕卷筒,筒身人物清丽洒脱,典雅高贵,主题鲜明,艺术性较高。
描绘的便是牛郎织女在天河相会的情景。
图中祥云缭绕、喜鹊飞舞,即将要搭成鹊桥。
牛郎拱手为即将见面的场景做准备;
织女衣袂飘飘,望着牛郎含情脉脉……
真可谓“金风玉露一相逢,便胜却人间无数”。
图|清
牙雕西厢记人物故事笔筒 武汉博物馆藏
国宝档案
这件牙雕西厢记人物故事笔筒呈黄褐色,圆筒形,微束腰,底座有四浅足。外壁刻绘的《西厢记》人物故事,以白描手法浅刻《游寺》中莺莺焚香的场景,构思精巧,刻功细腻。院中太湖石旁,崔莺莺正在焚香祭拜,院门外张生隔门偷窥。
全剧叙写了在山西普救寺借宿的书生张珙,偶遇扶柩回乡在寺中西厢借住的原崔相国的女儿崔莺莺,由于互相吟诗而产生爱慕。
叛将孙飞虎带手下慕名围寺,要强抢崔莺莺,三日之内若不交出莺莺,“伽蓝尽皆焚烧,僧俗寸斩,不留一个”。莺莺的母亲老夫人郑氏宣称谁能救他女儿就将女儿许配他,张生向他一位故旧“白马将军”蒲州杜太守写了一封求救信,由僧人惠明突出包围送出,杜太守发兵解围。
过后老夫人因门第不当悔婚,只是赠金并让莺莺拜张生为义兄以谢搭救。张生在悲恸之下患病,莺莺也大为伤痛,后来在莺莺的丫鬟红娘的帮助下,两人暗通书信,并最终成功幽会。最后私情被老夫人发现,欲责罚二人,但由于红娘据理力争,无可奈何之下,老夫人命令张生上京赶考,如能蟾宫折桂(成为状元)便真的把莺莺许配与他,于是张生进京赴试,考中并回来迎娶莺莺,有情人终成眷属。
在我国民间,
喜鹊一直是“喜庆、吉祥、幸福、好运”的象征。
清陈世熙《开元天宝遗事》:
“时人之家,闻鹊声,皆为喜兆,
故谓灵鹊报喜。”
图|清 雍正青花粉彩花鸟扁瓶 山东博物馆藏
国宝档案
清雍正青花粉彩花鸟扁瓶,高28.9、口径3.3、底长径10.6厘米。小口细颈,腹部扁圆,椭圆形足。颈部两侧安有双耳。胎骨轻薄,器内外施釉,色如白脂。通体以粉彩绘制纹饰,绘画采用工笔画的技巧,由折枝梅花、青翠的竹叶与栖于枝头的喜鹊组成主题图案,辅以如意、卷草等纹。
这只青花粉彩花鸟扁瓶为
爱的使者——喜鹊
勾勒了一帧绝美的特写。
折枝梅花、青翠竹叶,
衬托着栖于枝头的喜鹊,
构成了“喜上眉(梅)梢”的吉祥意象。
相比等待一年一度的鹊桥,
像牛郎和织女那样
“两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮”,
大多数人一定更期盼
鸳鸯这种“朝夕相处”的爱情模式。
崔豹的《古今注》中说:
“鸳鸯、水鸟、凫类,雌雄未尝相离,
人得其一,则一者相思死,故谓之匹鸟。”
可谓是忠贞爱情的典范了。
图| 明 弘治五彩莲池鸳鸯纹盘 山东博物馆藏
国宝档案
明弘治五彩鸳鸯莲花盘,1967年山东兖州巨野王墓出土。高3.6、口径14.7、足径8厘米。敞口,浅腹,矮圈足。白釉微微泛黄,以红、绿、黄等色彩绘制莲花、鸳鸯等纹饰。底足内有红双方格,楷书“福”字款。
以红黄绿三色绘成的五彩鸳鸯莲花盘,
圆润的盘面纹饰鲜艳,
显得喜庆美满。
鸳鸯游戏于莲塘间,
回首相望,
深情满满、无限怜惜。
鸳鸯的出现总是成双成对的,
它们比肩同游,比翼双飞,
连睡觉也互相拥抱在一起、同枕共眠。
自古以来就被当作
有情人甜蜜爱情的象征。
图| 清 道光斗彩鸳鸯卧莲碗 山东博物馆藏
国宝档案
清道光斗彩鸳鸯卧莲碗,高7.2、口径16.4、底径9厘米。口微侈、深弧壁,无足墙,墩式碗。内口沿一周梵文,外口沿一周云龙赶珠纹。内底、外壁饰荷塘莲花叶纹,有鸳鸯游戏其间。底青花六字三竖行“大清道光年制”篆书款。
这只斗彩鸳鸯卧莲碗,
描绘的同样是一幅“鸳鸯戏莲”的画面,
“鸳鸯戏莲”是
中国传统纹饰中十分常见的题材。
以“鸳鸯”比喻相爱的伴侣,
“戏莲”又与“喜连”谐音,
有喜结连理之意。
暗藏着“有情人终成眷属”的美好祝愿。
这种又甜又腻的神仙爱情,
简直让人实名羡慕!
怪不得唐代著名诗人卢照邻都发出了
“得成比目何辞死,宁羡鸳鸯不羡仙”的感叹。
图| 明 青花鸳鸯戏莲纹盖罐 武汉博物馆藏
国宝档案
鸳鸯戏莲是中国传统纹饰中十分常见的题材。从字面上说,“鸳鸯”是缱绻的鸟儿,也比喻为相爱的男女,“戏莲”又与“喜连”谐音,有喜结连理之意。画面上看,相偎相依的鸟儿嬉戏于荷塘之中。
青花鸳鸯戏莲纹盖罐
给人古朴而沉稳之感。
器身主题纹饰分为四组,
“鸳鸯戏莲”纹在器身中部突出位置。
该器描绘青花所用的钴料
相传是郑和出航西洋从伊斯兰地区带回的
“苏麻离青”,烧造出来的青花图案
像蓝宝石一样色泽鲜艳,熠熠生辉。
若将这件盖罐置于新人的婚房之中,
想必会增色不少。
除了“鸳鸯成双”之外,
中国传统文化中对美满姻缘的祝福,
也常用“龙凤呈祥”。
汉·孔鲋《孔丛子·记问》:
“天子布德,将致太平,则麟凤龟龙先为之呈祥。”
后以“龙凤呈祥”指吉庆之事。
图|清 光绪粉彩龙凤大盘 山东博物馆藏
国宝档案
清光绪粉彩龙凤大盘,高6.3、口径40、底径22.6厘米,盘内饰粉彩龙凤纹,底光绪六字双行楷书红款。
在古代,
龙是帝王的专属,
凤则指代皇后,
“龙凤呈祥”的图案往往
被用于皇室婚嫁等吉庆活动中。
金龙昂首,彩凤展翅,
搭配点缀火焰祥云的纹饰,
一派威风凛凛、高雅祥瑞之象。
龙凤的相配更像是强强联合的典范!
“众兽之君”的龙,
“百鸟之王”的凤,
同样的霸气、威武、高贵,
这大概就是传说中“势均力敌”的爱情吧。
图|清 吹箫引凤玉人 武汉博物馆藏
国宝档案
弄玉吹箫引凤,最后成仙的故事,在中国历史上留下了深远的影响宋代的《太平广记》等书对这则故事都有描绘。而“吹箫引凤”也成为中国古代工艺中的代表性题材。
凤凰意象所展现的爱情理想,被古人加以利用,
演绎的故事可谓丰富多彩。
西汉刘向著的《列仙传》,
载有这样一则故事:
“萧史者,秦穆公时人也。
善吹箫,能致孔雀、白鹤与庭。穆公有女,字弄玉,
好之,公遂以女妻焉。
日教弄玉作凤鸣。
居数年,吹似凤声,凤凰来止其屋。
公为作凤台,夫妇止其上,不下数年。
一旦,皆随凤凰飞去。
故秦人为作凤女祠于雍宫中,时有箫声而已。
“七夕今宵看碧霄,牵牛织女渡河桥。”七夕节,作为中国重要的传统节日之一,蕴含着无限的精神旨趣,绵延着中国农耕文化中最温柔与浪漫的一页。
2006年,七夕节被国务院列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2008年,“牛郎织女”传说列入第二批国家级非物质文化遗产名录。七夕节以精神性的形态方式和智慧性的活态传承,将中国特有的人文传统延续至今,并成为宝贵的民族精神财富。